Opinión Bolivia Ramona

  • Diario Digital | miércoles, 03 de junio de 2026
  • Actualizado 22:24

‘Terminator Zero’, una apuesta que revitaliza la saga y demanda tu confianza

La serie de anime se une a la franquicia creada por James Cameron. Puede verse en Netflix
‘Terminator Zero’, una apuesta que revitaliza la saga y demanda tu confianza.
‘Terminator Zero’, una apuesta que revitaliza la saga y demanda tu confianza.
‘Terminator Zero’, una apuesta que revitaliza la saga y demanda tu confianza

Tras el enorme éxito que tuvo “Terminator 2: el juicio final” (1991), la saga iniciada por James Cameron sufriría una decepción tras otra con cada nueva entrega. “Terminator 3: la rebelión de las máquinas” (2003) tuvo algunas buenas secuencias de acción, pero su trama careció de la profundidad y carga emocional de las películas previas. “Terminator Salvation” (2009) buscó recuperar el componente reflexivo con cuestionamientos sobre lo que significa ser humano a través de un exterminador con conciencia y corazón.  A pesar de ser un filme querido por muchas personas, no tuvo el recibimiento que esperaban. Hasta el propio James Cameron habló mal de este intento. Sin embargo, lo peor aún estaba por venir.

“Terminator Genisys” (2015) trajo de vuelta a Arnold Schwarzenegger pero tuvo una de las tramas más confusas de la saga. Estuvo infestada de referencias vacías a las cintas previas y uno de sus principales giros argumentales fue revelado en el propio adelanto. En ese sentido, no fue sorpresa cuando los resultados de taquilla no alcanzaron las expectativas de los estudios que estuvieron involucrados. Hasta este punto, muchos de los fanáticos de la saga agotaron su fe por la franquicia. Para quienes todavía la guardaban, “Terminator: Dark fate” (2019) terminó de matar sus ilusiones con una trama nuevamente confusa, alterando incluso la historia e importancia de arcos anteriores. Ni siquiera la nostalgia del retorno de Linda Hamilton como Sarah Connor pudo salvar esta entrega que incluso tuvo a James Cameron como productor. 

Cuando muchísimos dábamos la saga por muerta, los avances tecnológicos en la realidad reavivaron el temor a las máquinas y sus potencialidades. En 2022, la mayoría hemos experimentado la alegría y terror de ver como chatgpt podía realizar nuestro trabajo igual de bien y en cuestión de segundos. Desde entonces, su desarrollo ha sido exponencial y cada vez es más cercano el punto de la singularidad, el momento en que las inteligencias artificiales igualen o superen la inteligencia humana. De esa forma, la amenaza de un hipotético Skynet revivió dentro del imaginario colectivo. Es en este preciso momento en que “Terminator Zero” (2024), una serie de anime, llega a la plataforma de Netflix. 

“Terminator Zero” narra como una guerrera de la resistencia del futuro viaja a 1997 para proteger al Malcolm Lee, un científico abocado a la inteligencia artificial, que huye junto a su familia de un exterminador. 

Uno de los aciertos de la serie son las referencias bien hechas. Si las cintas hechas antes realizaban guiños a las primeras dos películas con citas textuales de “Come with me if you want to live?”, “I’ll be back” y “Hasta la vista, baby”, Terminator Zero homenajea el canon imitando el ambiente, el ritmo, el suspenso y la tensión de tener un futuro distópico a la vuelta de la esquina y una máquina exterminadora e indestructible persiguiéndote. Quizás el mayor acierto fue la manera en que expandieron el discurso sobre el significado del ser humano y si la humanidad merece ser salvada, a través de los diálogos del Doctor Lee y Kokoro, una inteligencia artificial que puede ser la esperanza de la humanidad o una amenaza aún más grande que Skynet. 

No obstante, “Terminator Zero” es más que un homenaje al espíritu y las inquietudes de las cintas de Cameron, es una apuesta arriesgada y atrevida. Su comprensión de las líneas del tiempo implica que las idas y vueltas entre el pasado y futuro para salvar o exterminar al líder mesiánico de la resistencia humana son insulsas, convirtiéndolas en un bucle sin sentido. 

Al mismo tiempo, si bien usa arquetipos creados en entregas anteriores, los personajes de la serie no son réplicas vacías o reinterpretaciones menos impactantes, como lo fueron los personajes de las cintas que siguieron a T2. Los protagonistas de la serie tienen matices, contradicciones e historias que trascienden al molde al que estamos acostumbrados. 

En ese sentido, esta propuesta arriesgada pone la historia de la guerra contra las máquinas en foja cero, en ciertos aspectos deshaciendo elementos que los teníamos canonizando dentro de la saga. Sin embargo, como también es un tema recurrente dentro de la trama, demanda nuestro voto de confianza para que los acompañemos en una casi segura segunda temporada. Pero esta exigencia no viene vacía, sino que se han hecho méritos para tenerles esperanza.