“Chichillank’a: las moscas del olvido”, sexta fecha del festival Peter Travesí
La obra utiliza recursos ‘impactantes’ en el escenario, realizando técnicas especiales con luces y sombras que se entrelazan con el desarrollo de la historia.
El XXXII Festival de Teatro Peter Travesí continúa llenando de arte la agenda semanal cochabambina. Hoy, jueves, se presenta la obra “Chichillank’a: las moscas del olvido”, de la mano de los grupos Altoteatro y Minkacultural.
La presentación será a las 19:00 en el escenario del Teatro Achá, en la calle España, entre Bolívar y Heroínas.
LA OBRA
“Chichillank’a: las moscas del olvido” desarrolla una historia fácil de entender, pero a su vez muy compleja debido al contenido del relato.
“La trama narrativa gira en torno a la historia de tres amigas. Julia es el personaje principal que atraviesa un viaje de reconocimiento, conocimiento, diálogo y discusión con sus padres. Nancy y Elenita son los otros personajes. Es el viaje de estas tres amigas, pero es un viaje particular porque es un reconocimiento de la muerte, de la muerte por mano propia”, indican Carmen y Lía Tito, del grupo Altoteatro.
Si bien la línea narrativa utiliza términos sencillos, las complejidades surgen cuando los personajes interactúan y sus historias se cruzan.
La obra como tal es un trabajo de Minka Cultural trabajada en colaboración de Altoteatro. En ese sentido, Altoteatro trabaja con lo que es la imagen, la potencia de lo visual, pero también con la importancia del texto y considerar al público como un factor importante de la obra, porque la misma está en función del público que la recibe.
Además, la técnica y los recursos utilizados en el escenario enriquecen al trabajar con la imagen, la potencia de lo visual y también el texto que considera al público como un factor importante de la obra como el principal receptor de las emociones que se busca transmitir.
“La imagen, el color y las luces, Altoteatro se caracteriza por eso, por trabajar y potenciar la imagen, el manejo de la luz en el escenario más allá de las sombras y el lenguaje poético. Es decir, hay una conjunción entre lo que se observa, lo que se ha procurado que sea hermoso, pero tiene que ser poético. El lenguaje poético y literario es muy importante dentro de los recursos que emplea esta obra”, explican.
Los lenguajes que la obra maneja se ven plasmados en la luz, el manejo de las sombras y también en las danzas folclóricas y contemporáneas.
“Lo que nos mueve es el afán de trabajar en contar cosas que nos suceden y no callarlas. Es también una responsabilidad que tenemos como grupo, como obra, porque se genera algo con el público. El teatro es un camino que decidimos seguir como artistas y hay que batallar para abrir más espacios con el público. Ya vendrán más trabajos y colaboraciones”, agregan.
La obra fue estrenada a principios de 2023, aunque el texto inicial de la misma fue redactado en 2020 en el marco de un taller de escritura dirigido a maestros. “Ha sido modificado frecuentemente y este año fue montado a principios de la gestión”.
CALENDARIO
El viernes 29, se presenta “Pacífico” de Teatro Feroz de La Paz, a las 19:00 en el Teatro Achá.
El sábado 30, se presentan dos obras; la primera es “Viaje al corazón de la madre tierra” de Teatro grito de La Paz, a las 16:00 en la plaza 14 de Septiembre. La segunda obra a presentar el mismo día es “AVE” de Chakana Teatro y Teatro Umbral de Santa Cruz, a las 19:00 en el Teatro Achá. El domingo 1 de octubre, se presenta “Los pueblos del agua” del Colectivo Urus Delirium de Oruro, a las 19:00 en el Teatro Achá.
