Época dorada de Hollywood: 17 películas para revivir la historia del cine
Una lista de filmes disponibles en Youtube subtitulados que significaron los orígenes de los géneros de la comedia, el western y el film noir.
Hollywood es una de las primeras palabras con las que la gente asocia la palabra cine. Del mismo modo, al día de hoy, es una de las industrias más criticadas por su constante búsqueda de rédito económico, descuidando su aspecto artístico y estilístico. Lo cierto es que conforma un pilar fundamental de la historia del cine y es uno de los principales responsables de hacer de este el arte del siglo XX.
La época dorada de Hollywood se dio entre 1910 y 1960, momento en que se estableció un efectivo y sustentable modo de producción que sigue vigente hasta hoy; además de la llamada narrativa clásica. En esta época Hollywood se convirtió no solamente en sinónimo de cine norteamericano, sino también en el paradigma del cine institucional.
Los historiadores dan estas razones a la posición privilegiada que tenía Estados Unidos a mediados de la década de 1910, ya que poseía una industria en consolidación y la Primera Guerra Mundial, en vez de ocasionarle inconvenientes, significó una valiosa oportunidad en tanto le facilitó abastecer los mercados que los países europeos habían descuidado, dadas las limitaciones impuestas por la confrontación bélica.
El cine mudo, que tuvo su principal auge en la década del 20, tuvo algunos de sus mayores exponentes en Hollywood como Buster Keaton y Charles Chaplin, inglés, pero desarrolló su trabajo en EEUU. No existía aún un monopolio, teniendo como principal rival a la UFA alemana con nombres de la talla de Fritz Lang y F.W. Murnau.
La Segunda Guerra Mundial (1939-1945) obligó a migrar al otro lado del atlántico a muchos cineastas europeos, enriqueciendo el acervo artístico hollywodeense. Al igual que en el primer conflicto bélico, EEUU salió bien parado de la confrontación trayendo una bonanza económica que inversos privados aprovecharon para invertir en las consolidadas productoras de la Warner Brothers, Paramount, RKO y MGM.
Algunos marcan el inicio de la edad dorada de Hollywood con el estreno de “The birth of a nation” (1915) de D.W. Griffith, otros aputan a “The Jazz Singer” (1927) de Alan Crosland, que significó el final de la era silente, captando la atención de un público de masas, y por ende, las ganancias en taquilla.
Si bien el llamado sistema de estudio implicaba un estilo de “invisibilidad de la cámara”, cineastas como Orson Welles, Robert Siodmak, John Ford, Howard Hawks, John Huston, Charles Vidor y Billy Wilder desafiaron el código implícito y jugaron con el montaje no lineal, la profundidad de campo, la simetría del plano y la composición del cuadro, que se mantienen vigentes.
Otro reto al que tenían que enfrentarse los cineastas fue el código Haynes, que censuraba las películas para que mantengan un nivel aceptable de “moralidad” y sea apto para todo el público. Los directores se dieron modos de evadirlo, de manera subtextual, abordando la depresión de 1930, la atmósfera de posguerra y el macartismo.
De acá surgieron géneros que son temas de estudio en universidades, como el western, el cine negro, la comedia de los gags visuales y el melodrama.
Compartimos una selección de 17 películas disponibles en Youtube y subtitulas de esta era dorada, para revivir y entender la evolución de una faceta del séptimo arte.
Enlances:
* The Birth of a Nation (1915) de D.W. Griffith
* Intolerance (1916) de D.W. Griffith
* The Kid (1921) de Charles Chaplin
* Sherlock Jr. (1924) de Buster Keaton
* The Gold Rush (1925) de Charles Chaplin
* Go West (1925) de Buster Keaton
* Modern Times (1936) de Charles Chaplin
* A Star is Born (1937) de William A. Wellman
* The Young Lincoln (1939) de John Ford
* Rebecca (1940) de Alfred Hitchcock
* Meet John Doe (1941) de Frank Capra
* The Woman in the Windom (1944) de Fritz Lang
* Scarlet Steet (1945) de Fritz Lang
* Detour (1945) de Edgar G. Ulmer
* Spellbound (1945) de Alfred Hitchcock
* Notorius (1946) de Alfred Hitchcock
* The Stranger (1946) de Orson Welles
